变化的数字 不变的梦想——探索百年电影魔术 1999年 第51期 43版 #1《骇客帝国》故事梗概 身穿黑衣，充满艺术家的灵性与气质的托马斯·安德森，是一个年轻的软件工程师。白天他是“META CORTECHS”公司里的好职员，到了深夜他则是网络上的寂寞高手——尼奥。 一个深夜，他陷入可怕的梦魇：在虚拟的网络世界中，他被强大的未来计算机系统缠绕，电极刺穿了他的大脑，当他尖叫着从梦中醒来，已经是白天。不久，网络中一个叫墨弗斯的黑客，不时地出现在他的视线之内，他发现墨弗斯和一个阴谋纠缠在一起，这个阴谋是有关虚幻世界的统治者“子宫”。尼奥越发觉得现实的不真实性和隐约的危险，他从此坐卧不安，不断地在网络上骚扰墨弗斯，希望引起他的注意。 神秘女郎翠妮迪找到了尼奥，并让他见到了墨弗斯和他们的小组成员——衣着前卫，美丽冷艳的翠妮迪，有点像男孩的爱瑞玛，长着山羊胡子的西弗斯，他们是“子宫”的叛逆者。 墨弗斯给了尼奥两片药，也给了他生活的两种选择，其中蓝药片“忘忧草”将把他带回原来的生活；红药片将让他看到“子宫”统治的世界——“地狱”。生活在“子宫”创造的极乐世界里，人类是“子宫”的源泉并依附于它，擅自闯入“子宫”的不速之客，都将遭到“子宫”的袭击。（^514301b^） 《骇客帝国》无疑是1999年最好的科幻动作片。影片灵感来自于日益发展的网络世界和个人电脑的普及，几乎我们能做的每一件事电脑都能做到。这是电影的主题——困扰人类的高科技依赖症。 具有讽刺意味的是，尽管影片为我们描绘了人类在电脑统治下的一个未来梦魇。可是《骇客帝国》本身的成功也得益于精良的电脑特技。进入安德森体内的机械虫；屏幕上子弹划过空气留下的弹轨；“子宫”真实而恐怖的面貌，仿佛就在宣告：我们眼见的世界，也许并非我们认知的真实世界，真实与虚幻的边界正在一种力量的驱使下越来越模糊，这种力量就是——电脑动画魔术。 #1今天的数字魔术 斯皮尔伯格与乔治·卢卡斯是本世纪最伟大的两位电影导演。他们的成功不但来自于他们独特的个人魅力和创作才华，更让人惊讶的是他们对电脑特技的运用比任何人都更加成功。“梦工厂”与“光和魔术”是两位导演手中的终极武器。在这里，一大批电脑动画设计师，为观众制作出屏幕上咆哮的史前霸王龙，外太空庞大的帝国舰队。不要说我们正在受着欺骗，身处这个时代的现代人，没有理由也无法逃避电脑魔术的存在。从沉入冰海的泰坦尼克，充满梦魇的未来网络世界，摩西逃离埃及的故事，电脑特技动画正为我们演绎全新的娱乐方式。由数字构造出来的虚拟世界，显然比真实世界有着更为强大的吸引力，它让普通人得以轻易进入未来的太空与失落的世界中，以通俗易懂的方式传播高科技的理念。 现在，一部好莱坞大片就要用到500个镜头左右的电脑特技动画，《埃及王子》有超过百分之八十的画面由电脑制作，今年卢卡斯制作的《星球大战幽灵威胁》，在2200个镜头中，只有250个镜头为非特技镜头，即便如此，卢卡斯还为影片不能实现完全数字化而遗憾。 随着个人电脑功能的增强及越来越方便的设计软件的开发，一位电脑美工不必先成为电脑技师后再去使用软件，只需动动鼠标、输入一些简单的命令，电脑就会快捷方便地为你打理一切。正是由于如此，数字动画得以大行其道，不但是电影，电视和电玩游戏的制作也越来越多依靠数字动画。随着数字技术的普及，虚拟时代的第一代偶像——虚拟明星产生了。莱娜是第一代虚拟明星的代表人物，这个电脑游戏创造出来的女冒险家，有着许多和现实世界中的明星相同的特点。她出影集、出漫画、拍电影、上杂志封面，在展会上与她的影迷见面。唯一不同的是，她是在电脑的虚拟空间内诞生的。她的出现和受欢迎的程度，显示着新人类对新技术创造力的认同与痴迷。 #1电影特技起源 好奇心也许是每个人生来就具有的，这也说明为什么魔术表演能久演不衰，虽然每一个人都知道它不过是骗人的把戏，但奇怪的是我们非常热衷于受这种欺骗。 当1895年，卢米艾尔兄弟拍摄了他们的第一部影片《工人离开卢米艾尔工厂大门》（又译《工厂的大门》），那些有魔术师般天赋的影片制作者，便开始为这种全新的娱乐方式注入新的活力。 1896年“叙事电影之父”乔治·梅里爱，开始摄制“幻术”（特技）电影。在他的第一部影片中，我们可以看到一个没有身体但露出微笑的头颅放置在一块悬空的木板上，这种特技在今天看来当然是可笑，但在当时却是一件了不起的成就。乔治·梅里爱，在后来的电影生涯中，不断对这一想象的王国进行探索。 电影特技作为电影制作的重要组成部分，在百年电影史中有着不可替代的作用，它赋予电影更具生命力的表现方式，使观众得以窥见过去及未来，成就导演的幻想与创作。但人类的好奇也许是特技大师们永远无法满足的，我们已经进入一个全新的数字时代，传统的小把戏已无法满足人们挑剔的双眼。这时，个人电脑这一本世纪最伟大的发明之一，借助无与伦比的多媒体功能，开始悄然改写电影特技的历史。 （^514301a^） #1崭新的世界 看过《幽灵威胁》的观众一定会对影片中的佳佳宾留下深刻的印象，这个完全由电脑动画制作的人物如此栩栩如生，特技人员先在电脑中生成3D模型，再让他和真人画面重迭，便制作出一个完美的虚拟人物。虽然我们还可以看出它是一个经数字技术创造的人物，但在5至10年的时间内，动画制作人员将会使虚拟与真实之间的界限消失。 我们今天也许还能凭借自己的双眼看出电影、游戏中的虚拟人，但未来，如得不到提示，我们将无法分辨虚拟人与真实人。我们不但能在屏幕中见到他们的表演，在现实生活中也会见到活生生的他们。当然，他们不再是由真人装扮，而是由智能机器人扮演，工程师将根据他在游戏或电影中的表现，在资料库中找出真人电影演员的资料，结合在人工智能内向观众推出一个有完整个性，有血有肉的“假”人。他会同真实的观众对话、懂得骂记者，也许有时还会闹点绯闻。如同接受所有的新生事物一样，人们会对虚拟人的存在展开激烈的讨论，但最终会认同他们，这一点从今天索尼机器宠物所得到的欢迎就可以看出来。只不过，我们无法肯定的是，当虚拟人或动物成为我们安抚孤独的一种手段时，这到底是文明的进步还是悲哀呢？ 同时，许多人再也不用到电影院，当然，电影院还是存在的，但这种存在更多是满足特定人群的需要（如热恋中的恋人）。在家里，拥有大屏幕高清晰数字电视的人们，通过全球影视网，点播自己喜爱的节目。每点播一个节目，网上资料库内你的电子货币点数便会减少，当点数用完时你便得重新缴费。全球影视网还会根据你的定制，传送来最新的影视节目预告。不用再担心网络塞车，因为像当今专业的电视网一样，网络也已经实现专业分流，技术的进步和多年不断的基础建设，使带宽已经不再是一个问题。 全息三维技术将会突破屏幕的局限，将人们带入一个梦幻的世界。传统意义上的电影和游戏公司将不复存在，借助两者的优势，新生派“梦工厂”将会制作出庞大的虚拟世界。在这个真实的物理世界中，将会有一套完整的社会系统存在，在这个世界里，制作者会充分动用数码化的自动装置来设置观众所要求的一切。如社会形态，进行的年代，所选的职业等。观众将会通过数字传感技术进入系统，在虚拟世界中扮演任何一个你想扮演的角色，世界中的其他人就像今天角色扮演游戏中的NPC，不同的是他们具有高度的智慧，完全具有所模拟时代的人的一切特性。你不但可以在家里单独进行与虚拟世界的互动，也可以连接到全球影视网上去进行多人互动。想象一下在普通世界中一位平凡的人可以在另一世界中扮演一位英雄或像比尔这样的成功人士时，你会多么期待这一天的到来。 其实，回顾一下百年电影史，就会发现，每个时代的电影人物，都寄托着那个时期人们的理想与希冀。无论电影的载体介质如何改变，观众的梦想不变，不论是真人表演还是数字技术的应用，电影的宗旨就是缓解人们生存的紧张和压力。百年的沧桑已经走过，在数字技术的帮助下，电影正焕发出全新的魅力。在下一个世纪，它和观众的关系仍然是——天变地变情不变。